EL TRANVÍA QUE NOS VENDIERON

En 1997 se estrenó una película llamada “Tranvía a la Malvarrosa”, película cuyo protagonista, entre el valioso reparto de actores, eran los tranvías de Valencia, y concretamente, el que iba a la Malvarrosa. Ya tenemos a nuestros queridos tranvías convertidos en actores de cine, como si de Robert Taylor, o Tyrone Power se trataran. Película costumbrista, sobre los años 50 o 60, que se deja ver. Viendo a nuestros actores, los tranvías, que nos han presentado en la película, son como fantasmas -existieron o no existieron?- que te dejan hundido en la caliente butaca del cine, pensativo, cabizbajo, por la imagen que de ellos dan o nos presentan. Solamente ver el tranvía del cartel y en la foto de más abajo, se ve, se nota, se siente que no es el tranvía de Valencia, aunque se asemeja; se le ven unas extrañas aristas en su frontal un tanto raras, que no calan en el espectador de Valencia. Lo siento, este fantasma no existió, además el último de la serie fue el 182, construido por LLadró y Cuñat.

Sigamos pasando y repasando a nuestros actores, los tranvías.

Paso por alto a este tranvía desbocado que se ha ido por la calle de las Comedias, que no se sabe a dónde iba, ni de dónde venía, tal vez a estudiar a la Universidad, junto con el protagonista de nuestra película: el “tranvía descarriado” le llamaría yo, en lugar de “a la Malvarrosa.”

Sigamos con estos desatinos, de nuestros actores los tranvías, hoy protagonistas.

Aquí tenemos un fantasma tranviario, un 288, que por cierto va sin carriles, pero bueno, con cerrar los ojos, solucionado. Éste ¡no existió!, el 242 fue el último de la saga fabricado por Devis, o éste 288 sería un tranvía póstumo, tal vez. Busquemos y rebusquemos.

¿Otro tranvía que se le ha ido la olla?, dónde está, ¿plaza Lope de Vega?, bueno es igual, allá él. ¡Dios!, cuántos peldaños o estribos tiene para subir si no me descuento, ¡hasta tres cuento!, ¿será emulo del Miguelete? Y unas agarraderas para subir no vistas en nuestros tranvías valencianos, muy alargadas y por la parte de afuera que están.

Continuemos las pesquisas, que más parecen del cuarto milenio, con tanto fantasma.

Y éste amarillo, con un flamante 165 de número. ¡Caray! Si resulta que tiene siete ventanillas, y el verdadero 165 construido en el ya lejano 1914, por Lladró y Cuñat de Almácera, tenía sólo seis; bueno a lo mejor salió defectuoso, ventanilla más o ventanilla menos.

Pero, ¡qué plantilla de número más rara!, parece que estaban numerando cajas de azulejos en lugar de los tranvías de Valencia, nunca había visto números así, en nuestros queridos tranvías.

Prosigamos en este pesado devenir, por el tranvía a la Malvarrosa.

¡Mirad! y observad, queridos lectores, se puede ver la extraña escalinata, como dije antes, hasta tres peldaños cuento, y unas interminables agarraderas para asirlas, en la pesada subida; nunca visto por estas latitudes tranviarias.

¡Hombre! me encuentro al verdadero 220, construido en Almácera en 1926.

¡Ya tenía ganas de ver algo real! Ha terminado el Cuarto Milenio. Éste sí es mi tranvía. Con lo fácil que hubiera sido tratarlos mejor, hubiéramos ganado todos.

Texto: Germán Gómez.

OBRAS REFORMA DEL PUERTO DE VALENCIA

 

1869 - El puerto de Valencia por las corrientes del litoral que le amenazaban, agravado aún más con la presencia de los temporales que aterraban su fondo disminuyendo su calado, no producía los beneficios de acuerdo al potencial económico de la ciudad y de su provincia. Se hacían necesarias la infraestructuras precisas que posibilitaran un aumento en su actividad. Los proyectos llevados a cabo durante los siglos XVII y XVIII se habían quedado obsoletos y las exigencias del XIX demandaban la construcción de un puerto que evitara no sólo la acción negativa de las corrientes, sino también la que producía la desembocadura del Turia con sus permanentes arrastres sólidos.

El proyecto de Juan Bautista LLovera de 1867 fue aceptado y la Diputación Provincial lo inicio dos años después, quedando configurada una dársena que fue mejorada por el proyecto de Manuel Maese de 1921 que llegó a su término en 1931, de gran utilidad para activar la economía valenciana en el siglo XX, lo que obligó a sucesivas ampliaciones y que han continuado en el transcurso del actual siglo.

El grabado recuerda las obras de la  inauguración de la reforma del Puerto de Valencia del año 1869.

El Exposición Regional de 1909 se ofreció a los asistentes el aspecto que tendría la dársena del futuro Puerto de Valencia, tal y como se observa en la fotografía de la Biblioteca Valenciana.

LOS TRES DÍAS DE PASCUA

Archivo de Rafael Solaz

¡Que salga Vd.!

Que la quiero ver bailar,

saltar y brincar,

dar vueltas al aire…

1931 - Era el Domingo de Resurrección y comenzaban los tres días de pascuas, a celebrar bien en el cauce del rio,  bien en los ribazos del camino de tránsitos -la alegría de la huerta- o en la misma huerta donde se reunían las pandillas con sus monas de pascua, huevos duros tintados de colores, longanizas y lechugas, y cantimplora de calabaza con agua de la fuente en la hora de la merienda. A su término, mientras el más hábil empinaba el cachirulo, el resto de la pandilla saltaba la cuerda, con un continuo disloque de juegos pascueros en los que no faltaba el de las picaras prendas.

Era el inicio de los tres días de Pascua que también tenía su celebración con los actos de los "ratpenatistas dels gloriosos" que regalaban las tradicionales monas de pascua como refleja la foto de 1931.

Huevo duro, monas y cachirulos.

¡Fil trencat!

ERAN OTROS TIEMPOS

1926 - El móvil, el tablet y el ipad agilizan las comunicaciones, nos acercan desde la distancia, y nos hacen sentirnos más seguros ante cualquier imprevisto; cabe preguntarnos que a qué precio, en especial, a quienes hemos conocido otros tiempos en los que satisfacíamos nuestros deseos por unas vías más lentas, desde luego, pero más cercanas. Eran otros tiempos, sin duda, en los que cruzar el río era como alejarse de la ciudad, cuando la palabra turismo era la gran desconocida. No existía el "botellón", pero sí la huerta y sus alquerías, tan cercanas a la ciudad. Como la “de las cruces” pegada al camino de Vera donde a la sombra del frondoso olivo, Nelo y Quiqueta, en su deseado encuentro, aprovechando ella su cita para el mercado donde abastecer su cesta, concentran ambos sus miradas, cruzan sus palabras (inexistente la tableta o móvil) sin que nada ni nadie pueda molestarles; tan sólo el trino de un jilguero con su “llamada” de encanto.

SIMÓN AGUILAR Y CLARAMUNT, MAESTRO DE LA PRIMERA ENSEÑANZA

Archivo de Rafael Solaz

1895 - Tras la restauración borbónica de finales de 1875 y con los nuevos sistemas de enseñanza, se llevaron a cabo la edición de manuales pedagógicos para la formación de los futuros maestros encaminados a la docencia del alumnado en las Escuelas Normales españolas. 

Alcanzaron un merecido prestigio los editados por Simón Aguilar y Claramunt (1835-1900), maestro superior de Primera Enseñanza, licenciado en Medicina y Cirugía por la Universidad de Valencia, Caballero de la Real Orden Americana de Isabel la Católica, y premiado en Exposiciones Universales. 

Llegó a editar en los diversos campos educativos, alcanzando un gran mérito. Entre otros, una “Pedagogía General”, las “Nociones de Aritmética aplicadas al sistema métrico decimal”, un “Programa Oficial de Geometría”, un ”Tratado completo de Educación Cristiana”, así como unas Fabulas Infantiles, editadas en 1895 por la imprenta de José Ortega de la calle de Ruzafa, 51.

HISTORIA DEL CINE IMPERIAL, EL GRANDIOSO SALÓN DEL CABANYAL

1919. Faltaban unos días para Navidad cuando los vecinos de los Poblados Marítimos abrieron los ojos como platos, los hermanos Ballester, Miguela, Salvador y Vicente, inauguraban un cine esplendoroso en la calle Escalante, en lo que hoy es el número 231. No se trataba de uno ambulante, provisional o de un teatro reconvertido como tantos otros. “La Condesa Miseria de la casa Gaumont” fue la primera película exhibida por el nuevo cine con gran éxito.

En el bajo de su casa los hermanos tenían un lavador, un negocio del que vivía toda la familia, pero Salvador deseaba algo más, este hombre emprendedor estaba fascinado por el cine y deseaba uno sobresaliente para su barrio. Un día se fue a hablar con el arquitecto Víctor Gonzálvez para ver si el lavador podía ser transformado en un cine, por desgracia el perito sentenció que el local resultaría muy pequeño. Aquella conclusión dejó cabizbajo a Salvador, entonces se le pasó por la cabeza otra idea. Tenían un huerto en la misma calle, allí sí podía ser construido partiendo de cero.

La empresa era todo un riesgo que podía terminar en una ruina familiar, porque además ninguno de los tres tenía ni idea de llevar un cine. Ni corto ni perezoso Salvador se fue a Almacenes El Cid y preguntó por los patrones, don Crescencio Hernández y su hijo don Vicente eran también dueños del cine El Cid.

Amablemente y durante largas horas le explicaron el negocio, permitiendo, además, que su operador Demetrio Nando lo acompañara a comprar el proyector y le enseñará a contratar películas. El barco navegó a toda vela. En 1922 Demetrio y su mujer terminaron trabajando para los hermanos Ballester, tras pequeñas reformas un año después, en 1923, el cine disponía de un aforo para 1.500 personas.

Aquel éxito no se debió sólo al apoyo de los vecinos, el esfuerzo personal fue considerable. Miguela se encargaba de la taquilla, Salvador siempre estaba dentro de la sala observando y escuchando al público, de tal forma que se enteraba de sus opiniones y preferencias. Sin duda el más querido era Vicente, el hombre se lo pasaba genial haciendo rabiar a los chiquillos, los "peques grauerets" como él mismo decía, obligándoles a sacar los 5 céntimos de la mano o de la suela de la alpargata; a Vicente no le gustaba eso de programar o de contratar, los peques eran su debilidad, algo que le valió la popularidad y el cariño del barrio.

Miguela y Salvador no se perdían ningún estreno, película que les gustaba era contratada, faena de la que se encargaba Demetrio. A su vez potenciaron el cine valenciano y en general el nacional. Aunque fueran más caras que las extranjeras contrataron las películas de Film Española. Querían ver en España una gran industria del cine y que nuestras películas triunfaran en todo el mundo.

Vencido como tantos otros por la nueva tecnología del vídeo, tras casi 64 años el Imperial cerró sus puertas en 1983, quedando entre sus paredes, como fantasmas sonrientes, los sueños y las fantasías de varias generaciones que disfrutaron viendo en la gran pantalla las aventuras y desventuras que nos intrigan, aceleran el corazón, apasionan, hacen reír o incluso llorar de emoción.

Fotografías: La Reclam Cine, 1 de febrero de 1925.

TEXTO DE PACO MAÑEZ

CAIXER DEL TURIA, DE DIAZ PROSPER

Colección Díaz Prosper

1888 - A través de la colección de Díaz Prósper sabemos cómo era la Valencia de la segunda mitad del siglo XIX; la fotografía atribuida a J. Esplugas de 1888, nos documenta acerca del cauce del rio Turia tomada desde la bajada del puente de Serranos, por donde supuestamente ha bajado el ganado a pastar junto a la ribera de unas aguas poco caudalosas. 

La vista del puente de la Trinidad y el entonces Hospital Militar San Pio V centra la atención de la imagen, y al mismo tiempo la presencia al fondo de la espigada torre del Palacio de Ripalda, obra del arquitecto Joaquín María Arnau Miramón realizada entre 1889 y 1891, según se le atribuye en variada documentación. 

Sin embargo la aportación gráfica de Esplugas de 1888 nos dice otra cosa, pues si en el mismo aparece el remate del Palacio, el año de su inicio debió de ser, o en ese año, o lo más probable que fuera en el anterior.

O lo que también pudiera ser, que la fecha atribuida a Esplugas, sea posterior. 

ACTO CASTRENSE EN LA ALAMEDA

 

Archivo de Rafael Solaz

Años 40 - El paseo de la Alameda desde sus inicios halla por el último tercio del seiscientos, ha sido, y continúa siéndolo, un bello marco para todo tipo de celebraciones: sociales,  festivas, deportivas, expositivas, económicas, agrícolas, en definitiva, muy útil para todo tipo de eventos, así como, igualmente, ser el gran salón de la ciudad donde la clase aburguesada rivalizaba con sus tartanas, faetones y carrozas, siempre y cuando la lluvia lo permitía, especialmente en la sociedad decimonona y en buena parte del siglo veinte. Los acuartelamientos próximos facilitaban su utilización para cualquier tipo de acto, bien fuera por un desfile militar,  por la celebración de alguna fecha determinada o por razón de un homenaje a una compañero castrense. La foto de los años cuarenta pudiera ser para cualquiera de ellos, con la utilización de los escalones del puente del Mar, como eficaz anfiteatro, en ocasión del acto donde se observan los diferentes uniformes de las distintas armas en una jornada ante cualquier celebración u homenaje militar.

EL SOGEA

Cuando en 1935 la Sociedad General de Autobuses absorbe a la Levantina de Autobuses S.L., encarga a la casa Mercedes cinco autobuses para el servicio de viajeros en Valencia, esto se produce en plena Guerra Civil, por lo que son matriculados en 1938. Los autobuses sufren los avatares de la guerra, incluso uno es acondicionado como Hospital móvil.

Los “sogeas” tomaron su nombre de su genérico, de manera que decir Sogea, era ir a la playa de Las Arenas. A finales de los cuarenta, estos autobuses, estaban en muy mal estado. Sumerjámonos en los “sogeas” de la playa de Las Arenas, por unos instantes y viajemos en uno de ellos plácidamente a la playa…

“Aquella calurosa mañana de julio, todos las miembros que conformaban la familia habían salido de casa, cargados con todos los enseres necesarios, para pasar un delicioso día en la playa de La Arenas. Habían cambiado su habitual forma de transporte, que era el tranvía, por el autobús, es decir por el Sogea. Su parada, en la calle Játiva, delante mismo de la valla de la estación del Norte, esa valla de trencadís y forja que todavía se conserva. Su salida era a las doce menos cuarto. Los más pequeños se acomodan, como no, en los asientos junto al conductor; el vetusto motor, sin parar un momento en su funcionamiento, emana calor, olores y humos. Arranca con pesado movimiento, por delante de la valla de la estación, gira pesadamente por la calle Alicante, calle Segorbe y calle Castellón, dejando a su derecha el Cine Coliseum, Gran Vía de Germanías, y enfila la Avenida de José Antonio.

Y ya en su final, por el puente del Ángel Custodio, Eduardo Boscá, dejando a su derecha la fábrica de Juguetes Geyper, y torciendo a su derecha a la avenida del Puerto.

El discurrir por la avenida de Puerto, cambia totalmente el entorno y paisaje. Pesados carros, arrastrados por somnolientas caballerías, transportan sobre las llantas de hierro, enormes barriles, pesados y largos troncos o montones de cajas de la más variada carga. La frondosa y verde masa forestal de la avenida, que un día nos la quitaron, daba a la avenida unos claroscuros de luz, que parecía más bien, una pintura del barroco.

Empieza a notarse la fresca brisa del mar. El Sogea empieza a frenar, los largos palos del paso a nivel, descienden lentamente. La chiquillería del Sogea se alegra, van a ver pasar el tren. Unos minutos parados, y ya se oyen los rugidos de la locomotora. Alguien comenta que va a pasar el expreso de Barcelona, el también llamado “sevillano”, salió de la estación del Norte a las doce en punto. El suelo vibra cuando aparece le pesada locomotora, arrastrando un sinfín de coches de viajeros dejado en el ambiente un olor a carbón y vapor que pronto se disipa.

Cruza el viejo Sogea con grandes tambaleos el paso a nivel, y ya se ven cerca las altas grúas del puerto. En este último tramo, hasta su destino, ya se huele la humedad y el salitre del mar. Una suave brisa entra por la ventanilla del viejo autobús, que refresca el ambiente, y que todos los pasajeros agradecen.

Al llegar al Puerto gira a su izquierda, y a la calle Gobernador Moreno, y Las Arenas, por su travesía, ya se vislumbra.

Rinde el viaje este recordado Sogea, en la misma puerta de Las Arenas. Allí descienden los pasajeros, y cuando entrando se está en el recinto del complejo, se echa una mirada atrás, como diciendo, ¡gracias viejo autobús!

¡Gracias Sogea!

Texto de Germán Gómez.

EL BARQUILLERO

Ca. 1915 - Correspondía a una época que dominaba la venta ambulante por las calles más céntricas y pobladas de la ciudad, al igual que en las playas, dirigida a todos los públicos y con un amplio surtido de ofertas. Costumbre que aún perdura pero sin el sabor artesanal de entonces y con aquellos retazos de espectáculo al aire libre. Tenía su especial encanto la figura ambulante del barquilllero, quien con su recipiente cilíndrico a la bandolera, buscaba el sitio adecuado para ofrecer sus barquillos de canela almacenados en el interior, cuya tapadera servía de ruleta que daba ocasión mediante una tablilla que giraba y giraba para otorgar la suerte al publico que se prestaba al juego. En la foto torno a 1915 en la plaza de la Virgen y en la festividad del Corpus, vemos dos "barquilleras" dispuestas a que cuando acuda el público, el barquillero pueda ofrecer su mercancía dando un pequeño y singular “espectáculo” que tanto satisfacía a los niños, en una costumbre que se mantuvo hasta su desaparición en los años sesenta, aunque de forma esporádica perviviera algunos años más.

LA CASA DELS BOUS

De fecha de construcción a finales del siglo XIX la Casa dels Bous ya existía con anterioridad, pero en una ubicación más alejada de la orilla del mar, como lugar que daba cobijo a los bueyes que servían para arrastrar las barcas de pesca desde el mar a la playa del Cabanyal, una vez concluido su trabajo de pesca donde las mujeres esperaban sus llegadas para seleccionar el pescado destinándolo en unas cajas para la subasta en la Lonja de Pescadores, para, finalmente, venderlo en el mercado.

En su fachada lateral existe un reloj de sol que indica el año de 1895, por lo que puede estimarse como un dato de la construcción de la Casa del Bous, por concesión otorgada por el propio rey Alfonso XII a los pescadores en 1877, siendo la sociedad que los agrupaba, la Marina Auxiliante, la encargada de su puesta en marcha para una mejor ayuda a sus asociados del entonces poblado de Pueblo Nuevo del Mar, siendo uno de los lugares que aún se mantiene, tanto en cuanto significa como uno de los de mayor tradición en el actual barrio del Cabanyal, situado junto a la igualmente importante,  antigua Lonja de Pescadores. 

Vemos el aspecto que ofrecía y las mujeres en su diaria contribución de ayuda a los hombres del mar.

FARMACIA DE LA MORERA

Ca. 1920 - Justo en el sitio donde la actual calle de las Barcas se transformaba en plaza, había una morera en el lugar donde convergen dos calles, tal y como se observa con nitidez en el plano de Vicente Tosca, el “capellá de les ralletes, de 1704: la Sequiola, que venía de bajada, la actual de Juan de Austria, y la de la Cofradía de los Sastres, a su encuentro desde la izquierda y en la actualidad de Pascual y Genís.

Y aquella morera, repuesta cada vez que la anterior perecía, permaneció en el tiempo hasta que la construcción de una casa dio ocasión a un nuevo chaflán, donde después se instalaría una farmacia que en su recuerdo se conoció como de la Morera, tal y como observamos en la fotografía de los años veinte, cuyo edificio era una ventana abierta a la publicidad, que igual ofrecía la mejor y más económica solución para la dentadura, que el Zotal: el insecticida más agresivo; que la solución para las almorranas; que el Ceregumil: un extracto de cereales de gran aporte vitamínico con letrero de “completo”; así como el más simple y sencillo remedio para ocultar las canas; o el anuncio de Terry como solución para los resfriados.

EL BAÚL DE LA PIQUER

1922 - Una mano en su cadera y la otra en todo lo alto, con su juvenil sonrisa, indicando con su dedo la más alta cima a la que llegó su estrellato, en esta ocasión con bata flamenca, paseando por las tablas el garbo que lució mediante su figura en los mejores teatros del mundo, en los que triunfó, y uno a uno cargada de baúles por lo que se hizo famosa la expresión “el baúl de la Piquer”.

Genial artista donde las hubiere, igual mostraba su gracia bailando y a la sazón fantaseando con sus manos, de las que los dedos desprendían la pureza de su arte.  Cuando la famosa coplista valenciana percibió un ligero fallo en su poderosa voz, dejó de arrastrar su bata de cola por los escenarios, y su famoso baúl lo arrinconó en el fondo de su armario. Esto sucedía cuando doña Concha andaba por los cincuenta y dos años.

¡Menuda era la Piquer para que le surgiera un leve gallo que ensombreciera su tronío!

Archivo de Rafael Solaz

CRUZANDO EL RIO

Fuente – Salvador Monmeneu

Ca. 1928 - El rio Turia en su parte final al mar siempre tuvo agua incluso después de su desvío por el “plan sur”, pues la mantuvo hasta la urbanización de la zona de Monteolivete en el desaparecido azud de oro. Muy atrás quedaba cuando el río era verdadero río y aún no se había construido el puente de Nazaret que entraba en funcionamiento en 1931. El paso de una ribera a otra, en el tramo que en el cauce aún no existían los pretiles, lo facilitaban unas barcas en diferentes puntos recreando momentos como el de la foto en el que un señor mayor y una jovencita, estirando de la cuerda, cruzan el río con absoluta tranquilidad rodeados de un bosque de cañas en las primeras horas del día. Río, barcas, y hasta barqueros había.

MONUMENTO AL ESPAÑOLETO

1888 - José Ribera “el Españoleto”, el pintor setabense, inició y completó su carrera artística en Italia durante el siglo XVII, alcanzando gran fama en toda Europa por sus grabados y pinturas dentro del ámbito religioso, reconocimiento que se vio refrendado en el XIX cuando su obra adquirió una gran cotización. 

Valencia quiso homenajear a su pintor más prestigioso erigiendo una estatua sobre pedestal frente al Palacio del Temple, que fue inaugurada en el año 1888 obra de Mariano Benlliure, con la presencia de las autoridades ante un monumento vistosamente ornamentado como merecía la artística carrera del pintor de Játiva. 

Esta estatua daría origen a una las más viajera de la ciudad, con su camino de ida y vuelta a su emplazamiento definitivo y muy próximo a su lugar de origen; y hasta nuestros días…

TARZÁN, FUE UN ICONO DE VALENCIA

Tarzán en su primer día, todavía con la cadena al cuello.

1965 - El lunes 5 de junio de 2000 nos dejó a los 40 años el chimpancé que inauguró el zoológico en 1965 junto a la leona Noya y otros 23 animales en un recinto de 1500 m2. Tarzán era un anciano, su edad equivalía a 80 años humanos. Con solo dos dientes se alimentaba a base de papillas. Los medios de comunicación le dedicaron toda clase de homenajes al enterarse de su muerte, y es que Tarzán se había ganado el cariño de los valencianos.

Su público era tan numeroso que algún domingo no resultaba fácil mirarlo desde primera línea, debiendo conformarte con verlo entre los huecos dejados por los adultos. Sus demostraciones de simpatía e inteligencia a veces se mezclaban con alguna demostración de mal genio y el público retrocedía, tras lo cual Tarzán parecía pasárselo muy bien e incluso sonreír. Estaba prohibido darle de comer, pese a lo cual darle un caramelo era todo un espectáculo al observar como lo desenvolvía con todo el cuidado del mundo.

Demostrando su capacidad para usar herramientas y acercarse la comida utilizando un palo.

Fue protagonista de multitud de travesuras y anécdotas. Un chimpancé escapado es todo un peligro, como sucedió con uno de sus compañeros; Coco se fugó y resultó tan peligroso que lo sacrificaron. Tarzán una mañana también se escapó, directamente se subió a los árboles de la plaza de las palomas de los Viveros a contemplar el paisaje, allí permaneció durante horas ante la desesperación de los bomberos y de sus cuidadores. Se intento sin éxito de todo para atraparlo, incluida comida con somníferos. Uno de los empleados también lo pretendió, pero Tarzán terminó persiguiéndolos mientras le daba cachetes en el culo. Al final terminó cansándose de su aventura y se metió en la jaula para cenar y dormir.

Cada vez que voy al Bioprac con sus 95.000 m2 viene a mi mente Tarzán, lo veo disfrutando fuera de su pequeña jaula del zoo, y siento que mi infancia no hubiera sido la misma sin él.

Texto de Paco Mañez

PAELLA DE DOMINGO

Archivo de Rafael Solaz

Años 50 - Llegaba el domingo y la paella no podía faltar en ninguna casa valenciana, orgullosos por derecho propio en aquellos años de un plato que iba en el buen camino para alcanzar su justa fama universal. Como si de un rito sagrado se tratase, la familia se reunía -y reúne- torno a la paella cual día de precepto culinario, y de esta guisa iba dando fuerza a una más de nuestras tradiciones, que aunque no viniera de antiguo, iba adquiriendo carácter de valencianía, toda vez que en tan rico plato se concentra el sabor y la esencia de la huerta valenciana. En la foto de aquellos años, una vez reposada y en su punto y en un lugar de Benicalap, las dos mujeres con su delantal se disponen a emplatar, ayudadas por un endomingado y presto caballero, así como por otro familiar, con boina, para dar cuenta de una paella que por sus características hace suponer que sean muchos los asistentes a la “ceremonia”. Paella y domingo, pollo y conejo, arroz y verduras: de la huerta a la mesa y en ”cónclave familiar”.

EL ASFALTADO DE CALLES

1909 - Sería en la segunda mitad del siglo XIX cuando se comenzó con el adoquinado de las calles de la ciudad, en un largo proceso que duraría el periodo citado y del que finalizado el siglo tan sólo disfrutaban del mismo el cincuenta por ciento de las vías urbanas. “Angostas calles sin pavimentar…la plaza de la fonda era un puro barrizal”, decía el viajero Andersen en 1863.

Con el cambio del siglo y en su primera década, se comenzó con el asfaltado que hacían más cómodos los desplazamientos al evitar la incomodidad de los cantos del adoquinado, mejora que se iría imponiendo a lo largo del siglo XX en el que no sería hasta los años setenta cuando todas las calles de la ciudad pasaron a disfrutar de su asfaltado, evitando el barro que después de unos días de lluvias, hacían intransitables las calles del extrarradio a las que no había llegado la caliente masa del asfalto. Observamos en la foto de 1909 cómo se procede al asfaltado de la calle Pintor Sorolla, donde in situ producían el alquitrán, al fuego de los hornos de leña y el laborioso trabajo de los operarios encargados de su ejecución.

UNA FOTO DE JACINTO LOZANO

Archivo de Rafael Solaz

1878 - Jacinto Lozano había abierto su estudio en la calle de las Barcas del barrio de Pescadores en 1874, donde ejerció su profesión hasta 1904.

Perfeccionó su oficio bajo las enseñanzas de Antonio García, el acreditado fotógrafo valenciano galardonado en la Exposición Regional de 1867 de la Sociedad Económica de Amigos del País. 

A tan modesto estudio, acudió un día de 1878 una mujer con la ilusión de perpetuar la imagen de los infantiles años de su hija.

Y sentada y de acuerdo con las instrucciones de Jacinto Lozano, descansa a la niña sobre su pierna izquierda, y sujetándola con su brazo la atrae hacia su cuerpo mientras le dirige su mirada con la ternura de madre. La niña, ajena al acto, se presta dócil y queda el recuerdo de aquel instante gracias a los avances logrados por la fotografía en una magnífica muestra que nos informa de las costumbres sociales de la época que dieron ocasión al incremento de nuevos estudios debido a su gran aceptación por todas las clases sociales de la ciudad.

LA FERIA EN NAVIDAD

1925 - Tras los derribos que se fueron produciendo en el centro de la ciudad, motivados por el traslado de la Estación del Norte desde su anterior emplazamiento de la plaza Castelar a su nuevo enclave de la calle Játiva, irían apareciendo nuevos claros en el trazado urbano que llegados los días navideños, eran utilizados para ubicar durante unas semanas la conocida popularmente como Feria de Navidad, que desde las últimas décadas del XIX "andaba" errante por solares torno al Parterre y la Glorieta. De esta guisa, en los solares sitos a lo largo de la actual avenida Marqués de Sotelo y durante unos años más, se irían acoplando las atracciones con sus contornos diferentes. Urbanizada la zona y ya en servicio la nueva estación,  había que buscar un nuevo lugar que la acogiera. Y sería a sus espaldas y en el lateral izquierdo, donde se fue instalando, tal y como muestra la foto de 1925 en la que se observan numerosas atracciones con el frontal de la Gran Vía Germanías y la torre de San Valero al fondo.

Años después, tras el periodo bélico, sería en el paseo de la Alameda y hasta los años setenta donde se concentraron las atracciones; con posterioridad, se optaron por diversas ubicaciones en el viejo cauce del río, al igual que en el solar donde actualmente están las obras paralizadas del nuevo estadio del Valencia C.F., hasta que, finalmente y en la zona del Marítimo, sería el sitio elegido una vez se aproximan las fiestas de Navidad; y hasta nuestros días...

EL PABELLÓN MILITAR EN LA FERIA DE JULIO

Archivo de Rafael Solaz

1900 - La Feria de Julio de 1900, como la de tantos años, engalanaba el paseo de la Alameda, se vestía de fiesta, y todos los estamentos sociales hacían acto de presencia con la instalación de sus pabellones que, los más emblemáticos, rivalizaban con sus altos catafalcos que posibilitaban su hallazgo tan pronto, bien por el puente del Real o bien por el del Mar, y bajo la frondosidad de la arboleda, se dirigían al encuentro del pabellón deseado. Entre ellos destacaba por su originalidad el Pabellón Militar, con su planta baja y dos en altura, más dos torreones que formaban un conjunto vestido de un verde vegetal que lo camuflaba entre los álamos. A sus festejos y recepciones acudían los invitados a disfrutar de la noche valenciana junto el mando militar, en cuyo ágapes también estaba presente la clase de tropa, pero con otras obligaciones, como eran las de mantenimiento del pabellón y las de ofrecer su servicio a quienes acudían a unas horas de baile y distracción en sus “floridos salones”.

EL AGUADOR

Ca. 1900 - El canónigo Mariano Liñán legó su fortuna a la ciudad de Valencia condicionada para que se acometieran las obras de la conducción del agua potable, obra pública que culminaría unos años después de su muerte, a la sazón con la instalación de fuentes públicas de las que sobresalió la de la plaza del Negrito, lugar donde se celebró un acto inaugural cuando transcurría el año 1850. 

Aún no había llegado el momento de la llegada del agua potable a la totalidad de los domicilios por lo que la figura del aguador seguía siendo necesaria. 

Y bien en burro y en sus alforjas, en carretas o en carro, y hasta el momento en que se culminó el suministro a todas las casas por la empresa Sociedad Valenciana de Aguas Potables, fundada en 1846, era frecuente observar, y al grito del ¡aiguaderrrrr!, a quienes recorrían las calles con sus cántaros ofreciendo el agua, entre otras las de un pozo de Paterna, a las familias valencianas, tal y como nos muestra la foto que en este caso transporta un tonel del que se sirve el aguador para llenar un cántaro que eleva con la punta de su pie, y de esta forma evitar que se pierda algo de agua, mientras un niño, curioso él, contempla la escena.

JOYERIA GIMENEZ S.A. - LA DINÁMICA DE UN APELLIDO

1889 - El apellido Giménez, desde finales del pasado siglo, se halla firmemente vinculado al comercio del reloj desde aquella antigua calle “Bajada de San Francisco” que desapareció en los años veinte.

D. José Maria Giménez Herrero, maestro relojero y de tradición artesanal, fundaba la antigua relojería dedicada a la venta y reparación de relojes. En ese año de 1889 se ponían los fundamentos de una firma comercial que, siguiendo la estructura familiar, continuaría con la comercialización de la relojería, poniendo a disposición del público valenciano unas dotes poco comunes en el conocimiento y especialización de un ramo en el que ha alcanzado altas cuotas de reconocida notoriedad.

D. José Maria Giménez Herrero ilustró a sus sucesores en los secretos del oficio, patentando una frase que venía a confirmar su espíritu de servicio al cliente “Este es un reloj para toda la vida”, cuya frase se podía entender como un certificado de garantía.

En la década del 1920 se alteró el rostro urbano de la ciudad, y la relojería Giménez se trasladó a la cercana calle de la Sangre. Allí, en el nuevo establecimiento estaba su hijo D. Juan Giménez Darós, quien con la maestría paterna introdujo nuevos capítulos de comercialización. Como los relojes públicos y otras modalidades de aparatos en relación con la medición del tiempo, aumentando la gama de artículos de la especialidad.

La Feria Muestrario Internacional exhibió en sus stands las muestras de la firma, cuando en aquel momento apenas si era utilizada. Se sirvió de la publicidad para promocionar sus fondos comerciales.

Como nota de indiscutible valor, es necesario mencionar la instalación el 8 de mayo de 1928 de un reloj publico con especial características que era impulsado por electricidad en la fachada de la tienda. El reloj era de una precisión total y absoluta, recogido en un reportaje que publica un prestigioso diario de Valencia, titulado con cierta propiedad, “La hora oficial de Valencia”.

La generación de la postguerra, ya en pleno desarrollo, fue representada por D. Francisco Giménez Vicent, quien encarna la característica de esa nueva generación. La firma Giménez abre el nuevo establecimiento en el nº 16 de la Plaza del Caudillo iniciando con fuerza un periodo de afianzamiento y progresivo avance en cuyas lujosas vitrinas de moderna configuración, se exhiben las más famosas marcas del mundo, como Patek Philippe, Longines, Omega, Cyma, y otras que representan a los más importantes y renombrados productos suizos, algunos de ellos comercializados en exclusiva, al tiempo que se abre un tercer establecimiento en la calle Colon nº 2, con el reconocimiento de la firma GIMENEZ y la misma gama de productos, que cerraría varios años después. En el año 1963 se incorpora en exclusiva la marca Rolex, cuya fama mundial aleja cualquier duda.

En esos escaparates mostrando el rostro de la firma al exterior, ofrecen además el muestrario más sorprendente, ya no sólo de relojes, sino de las joyas más exquisitas, causando un enorme impacto visual, confirmando una vez más el prestigio de unos establecimientos a los que los años les ha conferido esa especialidad que presta la profesionalidad en cuanto a calidad y servicio.

En el año 1965 al fallecer D. Francisco Giménez Vicent, sus hijos, los hermanos Francisco y Carlos Giménez Vendrell, toman la dirección de la cadena de establecimientos, enriqueciendo la calidad, de la media a la “alta joyería”. En 1969 tras la ampliación que realizan al absorber el local contiguo, realizan una nueva y moderna decoración, ampliando las firmas de Cartier y Dupont. Completando así la excelente imagen de su establecimiento.

 

Este presente prometedor de un futuro brillante, cristaliza con una nueva tienda situada en la calle Colon nº 35 de Valencia, incrementado si cabe, aún más, la espectacularidad y elegancia en el mundo de la alta “relojería y joyería”, ampliándose y acaparando las más importantes marcas como son: Rolex, Cartier, Piaget, Bulgari, Patek Philippe, Vacheron Constantin, Baume Mercier, Tudor, Tag-Heur- Montblanc, Frank Muller, Hublot, Versace, Locman, Kronos.

Esa firma que un día ya lejano naciera en la Bajada de San Francisco, en el corazón de esta ciudad, está cubriendo una nueva etapa, aumentado con su iniciativa el buen hacer, la dignidad y el decoro de una actividad comercial, que habiendo nacido de las manos de un artesano relojero, ha ido creciendo en entidad e importancia a través de los integrantes de un apellido, que sin olvidar a quienes les legaron su firme voluntad de triunfo y sus conocimientos, han ido progresivamente acrecentando el valor y la solidez de lo que hoy se destaca ya en el camino que conduce al futuro.

No obstante, como todo lo que nace y crece, en casi todos los casos tiene un fin, y la JOYERIA GIMENEZ no iba a ser menos. Por lo que este establecimiento de más de 135 años de la plaza del Ayuntamiento llega a su fin establecido para el próximo día 30 de junio del 2014, bajo la dirección del gerente Francisco Giménez Vendrell, que debido a su edad (pues ya ha superado los 68 años) se ha decidido por el cierre de un establecimiento que fue antaño el santo y seña de la clase, estilo y moda en la alta relojería y joyería de la ciudad de Valencia. Mientras que permanecerá el situado en la calle Colón.

Texto – Toni Catalá

LA UNIÓN NAVAL DE LEVANTE

1935 - La Unión Naval de Levante vio su luz gracias a la firme decisión de su primer presidente D. José Juan Domine, de unir en una a las diferentes compañías navieras para alcanzar nuevos objetivos y de mayor alcance, al tiempo que era de utilidad para una mejor y más directa atención a los buques de la Compañía Transmediterránea, de la que también era su presidente, así como a los de otras compañías de navegación.

La Junta de Obras del Puerto de Valencia dio su visto bueno para la concesión de los terrenos situados junto al malecón del Turia y el Muelle de Poniente, toda vez que vislumbró la gran importancia que suponía tanto para el puerto como para la ciudad, la instalación de unos astilleros de máximo nivel.

Fue así como en 1924 se constituyó la UNL, que de inmediato inicio su actividad, siendo el Ciudad de Algeciras, que en un principio tuvo el nombre de Miguel Primo de Rivera, el primer buque construido en el astillero cuya botadura tuvo efecto un 28 de julio de 1926. En su trayectoria de casi un siglo, la UNL tuvo periodos de una gran actividad fabril, hasta que la competencia asiática hizo que entrara en retroceso para finiquitar su vida en 2010, bajo la presidencia de D. Vicente Boluda.

Archivo de Rafael Solaz

LA GEPERUDETA

En sus primeros años y desde 1416 la imagen de la Virgen de los Desamparados era la de una figura yacente que situaban encima del féretro de quienes desde el hospital de los “Ignoscents, Folls e Orats” así como a los ajusticiados, eran conducidos a su última morada.

Para su mejor contemplación le ponían una almohada que elevaba su cabeza. Por ello, una vez erguida, adoptaba una posición inclinada que motivó fuera conocida con el cariñoso nombre de “la Geperudeta”. 

Desde su “origen angelical” atribuido a la leyenda de su creación por obra de tres peregrinos que se ofrecieron a ello en el siglo XV, y que tras su desaparición tuvieran la condición de ángeles, tuvo varias restauraciones. Su imagen se conserva tras algunas modificaciones efectuadas en momentos singulares de su ya larga vida, protegida con la realización de otras reproducciones útiles para sus actos procesionales y festivos fuera de su basílica. 

Recientemente ha sido sometida a una rigurosa restauración por la que ha recobrado el aspecto gótico de su creación.